Más de 25 galerías de arte que no te puedes perder en Filadelfia

Celebra las ricas tradiciones artísticas del mundo árabe en el Galería de Arte Al-Bustan. 

Con artistas de lugares tan lejanos como el Líbano y tan cercanos como Oeste Philly, exposiciones en el Northern Liberties Las exposiciones de la galería van cambiando a lo largo del año. Un mes puedes encontrar fotografías o pinturas adornando sus paredes, y al siguiente, vitrales o caligrafía. 

Al-Bustan Seeds of Culture, una de las principales organizaciones árabes sin fines de lucro del país, también ofrece una amplia gama de programas —como proyecciones de películas, clases de idiomas y actividades extraescolares— destinados a apoyar a la comunidad árabe-estadounidense y a compartir la cultura árabe con los habitantes de Filadelfia. 

Ideal para: Celebrando las ricas tradiciones artísticas del mundo árabe
No te pierdas: Proyecciones mensuales de películas en la galería

Denominado La galería de arte favorita de Philly en 2025 por El Philadelphia Inquirer, Artes del enemigo arqui ha sido un Old City un referente desde hace más de 14 años. La galería, de entrada gratuita, alberga colecciones y exposiciones de artistas tanto locales como internacionales, en las que se presentan pinturas, esculturas y dibujos originales.

Además, esta acogedora galería supera con creces las expectativas: presenta un promedio de cinco exposiciones al mes, con obras nuevas y contemporáneas que abarcan el realismo mágico, el posgraffiti, el surrealismo pop y mucho más.

No te lo pierdas: Las populares recepciones de inauguración de Arch Enemy Arts, que se celebran el primer viernes de cada mes, son un clásico local (y una excelente manera de ser de los primeros en ver una gran variedad de obras de arte originales).
Lo que debes saber antes de ir: En la tienda del lugar se pueden comprar grabados, joyas, pines y otras obras.

Este centro artístico comunitario en Callowhill (también conocido como Chinatown North) es más que una simple galería. Comenzó como una iniciativa de solidaridad entre África y Asia en la década de los noventa, Iniciativa de las Artes Asiáticas promueve la justicia racial, el cambio social y la expresión cultural asiática al invertir en talento creativo multigeneracional. 

Abierta cinco días a la semana, la galería Asian Arts Initiative presenta exposiciones de temporada con obras contemporáneas, y sus colecciones recientes han explorado temas como la colaboración intercultural y la organización comunitaria, Chinatown historia, inmigración, identidad y pertenencia. 

Esta institución multidisciplinaria también organiza regularmente conciertos y espectáculos en vivo, residencias artísticas, eventos comunitarios y talleres para jóvenes. 

No te pierdas: Arte contemporáneo que invita a la reflexión sobre la experiencia de los asiático-estadounidenses
Ideal para: Crear comunidad a través del poder del arte

A veces hay que ser el cambio que uno quiere ver en el mundo, y estas sabias palabras también se aplican al mundo del arte. Con el deseo de ver a más mujeres y artistas no binarios representados en las galerías, la curadora de Philly, Megan Galardi, inauguró Galería Blah Blah. 

Lo íntimo Bella Vista El espacio de la galería presenta exposiciones que abarcan diversos medios, desde pinturas hasta piezas de arte funcional. La Galería Blah Blah exhibe obras de artistas audaces, tanto en sus inicios como en la mitad de su carrera, a quienes a menudo les resulta difícil abrirse camino en las galerías donde exponen los artistas más consolidados.

Estilo: Arte de alto nivel en un ambiente acogedor
Ideal para: Nuevas perspectivas de artistas mujeres y no binarias

Con más de 25 años de experiencia en el rubro, Bridgette Mayer sabe muy bien de lo que habla. Mayer comenzó su galería homónima cuando solo tenía 25 años, antes de convertirse en una de las galeristas más exitosas del país. 

Una encantadora casa de piedra rojiza del siglo XVIII en Washington Square West alberga su galería de pinturas, esculturas y fotografías. El interior, elegante y minimalista, acoge diez exposiciones al año, centradas en artistas contemporáneos emergentes y en la mitad de su carrera, aunque su colección también incluye obras de Kehinde Wiley, Andy Warhol e incluso Pablo Picasso.

Estilo: Una estética elegante y minimalista que deja que el arte brille por sí mismo
Ideal para: Pintura, escultura y fotografía contemporáneas

Fundada hace 50 años como un espacio de trabajo para recién graduados de escuelas de arte, El estudio de la arcilla’La galería y la tienda ofrecen exposiciones de arcilla y cerámica que muestran el trabajo tanto de artesanos internacionales como de maestros locales, además de talleres de cerámica, cursos de arte y presentaciones de proyectos de fin de carrera. 

El estudio, uno de los principales centros de cerámica del país, se mudó a un nuevo y reluciente, un espacio de gran tamaño en Kensington en 2022 para impulsar su misión de “acercar la arcilla como un medio accesible y táctil a un amplio público”.”

Ideal para: El arte con arcilla en todas sus formas: esculturas, joyas y tazas, ¡vaya! 
Lo que debes saber antes de ir: La tienda de regalos de The Clay Studio es increíble, ¡así que ya estás advertido!

Fundada por inmigrantes italianos en 1931, Alianza Artística Da Vinci ha sido durante los últimos 95 años un refugio creativo para diversas comunidades.

En 1966, el colectivo de artistas se mudó a su sede permanente, un edificio de ladrillo rojo de Bella Vista ubicado a solo dos cuadras de otro centro de ingenio inmigrante en Philly: el Calle 9 Sur Italian Market. 

Hoy en día, Da Vinci cuenta con un calendario de actividades muy completo, en el que se incluyen más de 100 exposiciones en galerías, mercados de arte, eventos vecinales y mucho más cada año. Con una nueva exposición que se estrena cada mes, siempre hay algo que ver. 

No te pierdas: Monumento a Fleisher, un espacio artístico centrado en la comunidad que ofrece exposiciones, clases de arte a precios accesibles y mucho más, justo al otro lado de la calle. 
Lo que debes saber antes de ir: ¿No hay estacionamiento en la calle? No hay problema. Hay estacionamiento gratuito disponible en los estacionamientos de la avenida Passyunk Este, número 1012, y en la calle Clymer, número 701. 

Este Calle Sur El escaparate lleva la huella inconfundible del difunto Isaiah Zagar, la fuerza creativa detrás de Philly’s Museo y Estudio Magic Gardens. 

Inaugurado en 1968 por Zagar y su esposa Julia, Galería de ojos brilla con un exterior cubierto de arriba abajo por un mosaico caleidoscópico, al igual que otras innumerables obras originales de Isaiah Zagar.

En su interior, la galería se especializa en artesanías hechas a mano, textiles y joyas exóticas de México, Perú, Haití y otros lugares de América Latina y el Caribe; todos los productos son de comercio justo y han sido seleccionados personalmente por Julia y su equipo. 

Ideal para: Arte popular y moda de América Latina y el Caribe
No te pierdas: A mosaico de Isaiah Zagar, perdido desde hacía mucho tiempo justo al lado. El comedor de Jim’s Steaks, que en su momento formó parte de Eyes Gallery, resplandece de piso a techo con las obras del artista, así que no dejes de pasar por ahí después de tu visita a la galería.

Un viaje al Paseo marítimo del río Delaware no está completa sin una visita a su moderno espacio público multiuso, abierto todo el año, Muelle de la calle Cherry. 

En el muelle se van alternando diferentes instalaciones, que transforman la galería de exposiciones principal y el corazón del recinto. Más allá de la zona principal, explora y compra en las galerías y estudios ingeniosamente instalados en contenedores de carga dentro del recinto, mientras artistas en residencia trabajos en acuarela, regalos hechos a mano y mucho más. 

Estilo: Un centro vibrante y con un estilo industrial moderno dedicado a las artes y la cultura 
Lo que debes saber antes de ir: Planea tu visita para el primer viernes del mes y disfruta de mercados de artesanos, inauguraciones de exposiciones, recorridos por talleres y otras actividades.

A medida que los barrios de Kensington y Northern Liberties de Filadelfia se han convertido en un centro cultural con restaurantes de primer nivel y festivales, este almacén de plomería de principios del siglo XX se ha transformado en un próspero oasis creativo, con una colección ecléctica de galerías, estudios de artistas y tiendas como: 

• Galería Indigo Arts: Anthony Fisher, un experto en arte e historia africanos formado en Yale, pasó su infancia en ese continente. Ya de adulto, canalizó su experiencia, su formación y su pasión hacia Galería de Arte Indigo. Con una selección de arte popular contemporáneo y tradicional de África, así como de Asia y América Latina, máscaras antiguas, canastas tejidas, cerámica artesanal, esculturas de colores vivos y mucho más decoran la sala de exposición del cuarto piso, que está abierta al público únicamente con cita previa.

• InLiquid: InLiquid Ha sido un pilar fundamental para el arte en Philly desde que la artista Rachel Zimmerman la fundó en 1999, mucho antes de que abriera su galería principal en 2018. Hoy en día, esta organización sin fines de lucro cuenta con más de 350 artistas entre sus miembros, a quienes invita regularmente a participar en exposiciones, charlas de artistas y otras actividades, tanto dentro como fuera de su elegante galería ubicada en el primer piso. Tan diversas como los miembros de InLiquid, las obras de arte destacadas han abarcado desde pinturas al óleo tradicionales y impresiones fotográficas hasta medios más innovadores, como el cabello humano y la realidad aumentada.

• Instituto TILT para la Imagen Contemporánea: ¡Listos… sonríen! Instituto TILT para la Imagen Contemporánea (antes conocido como Philadelphia Photo Arts Center) y su espacio de galería se centran en los fotógrafos y creadores de imágenes contemporáneos que capturan el mundo tal como es. La galería del primer piso presenta una programación rotativa de exposiciones con conciencia social, mientras que esta organización sin fines de lucro también apoya a los fotógrafos con una variedad de recursos y programas. 

• Galería y Estudio Luster: Una de las residentes más recientes del edificio Crane Arts, Chelsey Luster, inauguró en 2025 la galería que lleva su nombre con el objetivo de dar visibilidad a las voces menos representadas en el arte contemporáneo, especialmente a los artistas de color, a LGBTQ+ y a las artistas mujeres. Ya, Galería y Estudio Luster se ha convertido en un refugio para la conexión, la experimentación y la autoexpresión. Las exposiciones y la programación abordan temas como la intimidad desde la perspectiva de LGBTQ+, así como la fantasía, el miedo y la memoria. 

• Galería Wit López: Las obras de los artistas de color de LGBTQ+ adornan las paredes de Galería Wit López. Dirigida por López, su galería homónima es una extensión de la propia práctica de la curadora y artista multidisciplinaria, que explora la accesibilidad, la identidad queer, la identidad de género, la negritud y la latinidad, y ha presentado tanto exposiciones individuales como colectivas que encarnan esos temas. 

Consejo de experto: Aunque los horarios de las galerías y negocios que se encuentran en el Crane Arts Building varían, muchos ofrecen actividades especiales y horarios extendidos el segundo jueves de cada mes.

Fundada por Esperanza, una organización dedicada a la educación y al desarrollo económico comunitario en Norte de Filadelfia — El Centro de Artes Esperanza se enorgullece de ser el corazón de las artes y la cultura latinas en la ciudad. 

Además de un moderno teatro donde se presentan espectáculos de música, danza, teatro y cine, este destino cultural también cuenta con un espacio de galería, que presenta a los visitantes y a los de Esperanza Parque de caza vecinos de aclamados artistas latinos de todo el mundo y de las estrellas emergentes del arte de Filadelfia. 

Lo que debes saber antes de ir: Galería Esperanza Está abierto durante todos los eventos del Centro de Artes Esperanza o con cita previa, de lunes a viernes.
No te pierdas: Más obras de arte locales más adelante en la calle Quinta, en La Galería en el Centro de Negocios y Visitantes HACE. 

Buscando Gross McCleaf? Después de 50 años en Rittenhouse Square, un referente de larga data en la escena artística de Philly, dio el gran salto al 19127 en 2024. Pero no dejó atrás su excelente reputación de excelencia —ni su lista de artistas consagrados, en plena carrera y emergentes—. 

La obra que da vida a las paredes de la galería Manayunk La exposición abarca desde cerámicas inspiradas en la cultura pop, obra de Tim Carr, de Philly, hasta lienzos multimedia —en los que se entrelazan pinturas al óleo, materiales de collage e hilo literal— del artista haitiano-estadounidense Mickayel Thurin. 

Ideal para: Arte contemporáneo digno de un museo, obra de talentos regionales
Estilo: Discretamente prestigioso, pero accesible

¿Sabías que solo el 17% de los artistas que se exhiben en los museos son mujeres? La artista Alice Mustokoff se enteró de esa estadística y decidió hacer algo al respecto. Por eso, La Galería Jane nació. 

Mitad museo de carácter aventurero y mitad club social peculiar, esta creación de Mustokoff se centra en las mujeres, las personas no binarias y los artistas LGBTQ+, y los celebra, sin importar en qué etapa de su carrera se encuentren. El Old City El espacio de la galería también acoge charlas con artistas y eventos comunitarios divertidos, como presentaciones de drag queens de última hora.

Estilo: ¿Quiénes mandan en el mundo? ¡Las chicas!
No te pierdas: Exposiciones que cambian constantemente y que cada mes presentan a un nuevo artista increíble

Cuando se trata de galerías de arte influyentes, esta Plaza Washington Este lugar no tiene nada que envidiar a los mejores.

En los últimos 50 años, Galería de cerraduras Ha representado a una impresionante lista de artistas modernos y contemporáneos, tanto en la mitad de su carrera como ya consolidados, aclamados por la crítica, como Jennifer Bartlett, quien cuenta con el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) entre sus coleccionistas (todo un logro). 

Bajo la dirección curatorial de Sueyun Locks, nuera de la fundadora Marian, el impacto y el interés que despierta la galería no han hecho más que crecer.

Ideal para: Obras de artistas de importancia histórica, especialmente mujeres, en un entorno con calidad de museo
No te pierdas: Cada mes hay nuevas exposiciones que llenan el espacio con obras interesantes en diversos medios

Mt. Airy Art Garage entrega el pincel (¡lápiz, arcilla, lo que sea!) a los creativos, tanto a los jóvenes como a los que se sienten jóvenes de corazón. Esta incubadora artística, impulsada por la comunidad y dirigida por artistas, desafía a los creativos a canalizar el espíritu diverso y emprendedor de su barrio homónimo en clases, proyectos colaborativos, encuentros y exposiciones que promueven un cambio social positivo.

Esas exposiciones cobran vida de manera real en el Northwest Philly la Galería Solomon Levy, una organización sin fines de lucro conocida por sus populares eventos anuales y sus exposiciones temporales.

Estilo: Creatividad impulsada por la comunidad y dirigida por artistas
No te pierdas: Exposiciones anuales, como El arte negro importa y Artistas con cámaras

En Escuela de Arte y Diseño Moore —fundada en 1848 como la Escuela de Diseño para Mujeres de Filadelfia— las galerías no son solo lugares para contemplar imágenes bonitas. Son espacios de encuentro donde reunirse, reflexionar, aprender, debatir, cuestionar y crear. 

Si eso te parece una tarea difícil, no te preocupes. Los artistas y diseñadores contemporáneos que logran exhibir sus obras en las paredes de esta espaciosa galería están más que a la altura del desafío. Con 7,000 pies cuadrados de espacio de exposición a su disposición, los estudiantes y exalumnos, así como talentos consagrados y emergentes de todo el mundo, cuentan con un espacio privilegiado para sus pinturas, esculturas y más. 

Estilo: Provocativo, incisivo y que invita a la reflexión de la mejor manera posible 
Ideal para: Una parada artística y sin 100% durante tu Parque Benjamin Franklin paseo

Más de 50 creativos emergentes y consagrados de todo el mundo —desde el talentoso pintor de Filadelfia Keith Andrews hasta uno de los artistas de rayos X más conocidos del mundo, Nick Veasey— se reúnen en esta galería galardonada su hogar artístico. ¿Y quién se beneficia más? Los amantes del arte como tú.

Con una variada selección de pinturas, esculturas, fotografías, obras en técnica mixta y mucho más, la íntima Midtown Village Esta sala de exposición pone, literalmente, todo un mundo de arte al alcance de tu mano, con artistas procedentes de lugares tan lejanos como Inglaterra, Japón y Australia.  

Ideal para: Tanto para coleccionistas noveles como para los más experimentados. La Galería de Arte Contemporáneo Morton, un espacio para todo tipo de coleccionistas, cuenta con una colección variada que abarca desde obras impactantes con un precio inferior a $1,000 hasta obras maestras a gran escala con calidad de museo.
No te lo pierdas: Obras de artistas de prestigio como M.C. Escher, Adam Handler y Liz Barber

La dueña y curadora Jonene Lee rompe con los estereotipos de las galerías de arte formales para crear vínculos más significativos entre los artistas locales e internacionales y la comunidad en general en este lugar de moda, galería de seis salas en Chestnut Hill. 

Los visitantes pueden explorar (y comprar) obras de arte de diversos estilos, como el arte urbano, el abstracto, el pop, el contemporáneo y el arte callejero, con nuevas exposiciones que se presentan cada mes.

No te pierdas: Cerca Galería Bornelli de Chestnut Hill, a solo cinco minutos a pie
Lo que debes saber antes de ir: La galería es conocida por organizar eventos especiales, como presentaciones de DJ, el primer viernes de cada mes como parte de la Serie «Arts & Eats».

“El arte afroamericano es bueno para todos” es el lema de Mercer Redcross, el hombre detrás de este antiguo repositorio dedicado principalmente al arte negro contemporáneo, Galería de octubre. Este veterano de la creatividad lleva más de 40 años compartiendo su misión. 

La galería insignia de Redcross, un auténtico ícono de Filadelfia, se ha trasladado de West Philly a Old City y luego a Market East a su ubicación actual en Philly’s Germantown vecindario.

Ideal para: Descubriendo nuevas obras de artistas negros
No te pierdas: Los quioscos itinerantes y las exposiciones de October Gallery en eventos temporales por toda la ciudad

¿Quién es el siguiente? Galería + Estudio Paradigm es para el mundo del arte lo que el Union Transfer de Philly o el Bowery Ballroom de Nueva York son para la música: una parada imprescindible para los artistas emergentes en su camino hacia el éxito y la fama. 

Justo detrás de su inconfundible fachada color burdeos se encuentran varias plantas de exposiciones, donde se presentan a las estrellas emergentes del arte contemporáneo, tanto locales como internacionales, como Nazeer Sabree (cuya obra se puede encontrar en el Philadelphia Museum of Art’(de la colección de...). 

Sé el primero en adquirir obras maestras de la próxima generación de artistas, que suelen ser más accesibles en sus inicios. Dentro de unos años, dirás: “Recuerdo cuando…”.”

Lo que debes saber antes de ir: Las nuevas exposiciones suelen inaugurarse el primer viernes de cada mes, coincidiendo con los eventos del «First Friday» de Old City. 
Ideal para: Amantes del arte en busca de talentos emergentes y prometedores

En esta histórica taberna convertida en galería, artistas veteranos comparten espacio con creativos emergentes. 

Lleva ese nombre por los tenues rastros de la visión original del artista que se vislumbran en su obra terminada, PENTIMENTI sabe del tema. La galería se ha ganado una reputación por representar a artistas dignos de formar parte de colecciones importantes, como el MoMA de Nueva York y el Academia de Bellas Artes de Pensilvania.

Ambiente: Un vistazo a lo que el futuro podría deparar al mundo del arte contemporáneo
Lo que debes saber antes de ir: No termines aquí tu recorrido por las galerías de Old City. Hay un montón de lugares más que vale la pena visitar, como Arte de las Doce Puertas, Musas, Galería PII y el Museo de Arte en Madera.  

Desde 1915, El Centro de Impresión fue uno de los primeros espacios del país dedicado a la apreciación de los grabados y, más tarde, de la fotografía. 

El encantador Rittenhouse Square La galería ha tenido un impacto extraordinario en la historia del arte de Philly, al haber expuesto a algunos de los nombres más destacados del arte del siglo XX, como Albrecht Dürer, Pablo Picasso, Mary Cassatt, Jasper Johns y Kara Walker.

Hasta el día de hoy, la galería sigue promoviendo a diversos artistas, tanto emergentes como consagrados, que trabajan con “medios marginados”, a través de exposiciones de arte, eventos, publicaciones y programas educativos.

No te pierdas: El prestigioso Concurso Internacional ANUAL del Print Center
Estilo: Un espacio pequeño con un gran impacto

Un centro de arte comunitario profundamente arraigado que tiene como objetivo promover la cultura puertorriqueña y las artes latinas., Taller Puertorriqueño ofrece programas de educación artística, eventos con autores y mucho más en su espacio museístico de El Centro de Oro.

Además de un teatro, estudios y una librería, en su interior encontrarás una galería de arte espaciosa y moderna. Sus exposiciones temporales destacan a artistas latinos que reflexionan sobre la cultura latinoamericana, la historia y los temas de justicia social. 

Ideal para: Explorando la vida y la cultura latinas aquí en Philly y más allá
No te pierdas: La única librería especializada bilingüe (español/inglés) de Filadelfia, ubicada también en el interior del Taller Puertorriqueño

Esta galería de fotos artísticas en Germantown muestra el trabajo de su fundador y dueño, Steven CW Taylor, un ingeniero de software que se convirtió en fotógrafo.

Las impresiones expuestas de la obra de Taylor sumergen a los visitantes y los animan a interactuar con los lugares y las personas que Taylor ha fotografiado durante sus viajes.

Además del arte, los visitantes pueden disfrutar de sonidos y aromas ambientales que acompañan a las imágenes. Cada impresión viene con instrucciones de cuidado y un certificado de autenticidad.

Ideal para: El final perfecto para un día dedicado a explorar la historia y la cultura de Germantown.
Estilo: Una mirada sincera al mundo a través de los ojos de un artista 

En una zona de Filadelfia con relativamente pocas galerías de arte, Galería de Arte Urbano es un oasis creativo. 

Propiedad de Kalphonse Morris, el espacio da la bienvenida a artistas emergentes para que compartan sus primeras obras con el mundo y a la comunidad de West Philly para que disfrute de exposiciones y otras actividades. Ubicada en una esquina de la calle 52 —un importante centro de la historia afroamericana y del comercio minorista—, la Urban Art Gallery se encuentra a solo unos minutos de otras tiendas de propietarios afroamericanos, como la librería Hakim’s Bookstore.

No te pierdas: Eventos comunitarios para todas las edades, como presentaciones musicales en vivo y programación para niños.
Lo que debes saber antes de ir: No te vayas de West Philly sin pasar por aquí Galería Ultra Silk, otra galería de arte de propiedad de personas afroamericanas que se encuentra a solo 10 minutos en auto.

Desde 1988, Voz del pueblo Ha sido un espacio de arte contemporáneo que ofrece una plataforma crítica a artistas poco representados. Con una amplia variedad de medios, entre sus miembros se cuentan artistas visuales y escénicos, escritores, poetas, cineastas, curadores y organizadores comunitarios. 

El espacio Callowhill organiza exposiciones mensuales con obras de sus miembros, charlas en la galería y mucho más. 

Estilo: Innovador y experimental
No te pierdas: El programa completo de eventos de Vox Populi, que incluye presentaciones en vivo, proyecciones de películas y videos, y conferencias

Desde 1976, el Centro Comunitario LGBT William Way ha sido el principal centro social, cultural y educativo de Filadelfia —y uno de los centros comunitarios más antiguos del país—. 

Esta venerada institución, que lleva el nombre del activista gay y filántropo William Way, ha tenido su sede en el corazón de la Gayborhood durante los últimos 30 años. En 2025, la organización sin fines de lucro se trasladó temporalmente a la Iglesia de San Lucas y la Epifanía para dar lugar a una sede nueva y mejorada. 

Mientras se construye la nueva sede, William Way sigue organizando exposiciones de arte y otros eventos en distintos lugares de la ciudad, así que mantente al tanto de sus redes sociales para más detalles.

Ideal para: Arte creado por y para la comunidad LGBTQ+
No te pierdas: Exposiciones y eventos temporales en lugares como la Iglesia de San Lucas y la Epifanía y The Hub, antes de que se inaugure la nueva sede de la organización

Philly es un paraíso para los amantes del arte, y apenas estamos empezando a descubrirlo. 

Descubre a las figuras más destacadas de la historia del arte en instituciones de renombre como el Philadelphia Museum of ArtEl Barnes Foundation y el Academia de Bellas Artes de Pensilvania. 

Puedes hacerte una idea de lo que están preparando los artistas locales en museos más pequeños, como Woodmere y el Instituto de Arte Contemporáneo.

Lugares como El Taller y museo de tejidos y El Museo de Arte en Madera te permiten profundizar en el medio que elijas, mientras que instituciones como Museo de las Chicas de Color y Jardines Calder contar historias cautivadoras.

O adéntrate en mundos llenos de color y creatividad a través de experiencias artísticas inmersivas como la Museo y Estudio Magic Gardens y el Ministerio del Asombro. 

Elegido como el la mejor ciudad del país para el arte callejero por USA Today, la ciudad en sí misma es una galería de arte pública llena de vida (y de entrada gratuita) con nuevos murales, esculturas, instalaciones y mosaicos que esperan ser descubiertos.