35 exposições imperdíveis na Filadélfia no inverno de 2020

O Museu Nacional Marian Anderson celebra a famosa cantora com um exposição em funcionamento até o final de 2019. Esse “tour de história viva” oferece aos visitantes a chance de ver os vestidos e acessórios de Anderson, fotografias, gravações e muito mais, e saber como cada um deles está relacionado à sua vida na Filadélfia.

Neste especial exposição, Em um total de 24 ferreiros, metalúrgicos e joalheiros, eles usam suas próprias obras de arte para responder à Museu Mercer’que inclui cerca de 40.000 objetos que retratam a vida americana antes da Revolução Industrial.

Isso projeto - criada pelo autor e historiador James Lancel McElhinney - tem como objetivo conectar artistas, historiadores e remadores por meio de uma série de conversas sobre o papel do rio Schuylkill na arte, ciência, literatura e comércio americanos. A exposição apresenta pinturas de diários, imagens históricas e obras dos artistas fluviais Patrick Connors, Tom Judd, Deirdre Murphy e Stacey Levy.

Em Into The Woods, Na exposição InLiquid, seis artistas refletem sobre a relação entre a água e a madeira no ambiente natural. A exposição faz parte das exposições rotativas da InLiquid nas residências do Park Towne Place e está à disposição do público.

Cinderella & Co. - Três contos de fadas reimaginados dá uma nova olhada nas ilustrações de três contos de fadas populares: Cinderela, Cachinhos Dourados e os Três Ursose Os Três Porquinhos. A exposição coloca estilos clássicos de artistas do século XIX e do início do século XX, como George Cruikshank e Walter Crane, ao lado de obras não convencionais de James Marshall, Lane Smith e William Wegman, em um esforço para desafiar as representações tradicionais.

A novidade deste ano é o Philadelphia Zoo, esta noite ativação - completo com 600.000 luzes - transforma o primeiro zoológico dos Estados Unidos em uma exibição de luz e som. Os visitantes passam por 12 enormes exibições de luzes - incluindo 200 pinguins iluminados, olhos de grandes felinos, uma cobra de 21 pés de altura e muito mais - enquanto bebidas para adultos, pratos sazonais e apresentações ao vivo completam as ofertas.

Portales é o primeiro trabalho significativo do artista Samuel Lind exposição de suas pinturas, serigrafias e esculturas. Na exposição, Lind comenta sobre as mudanças climáticas, sua própria jornada espiritual e as práticas e tradições de cura de sua terra natal, Loíza, uma região de Porto Rico.

O Museu Nacional de História Judaica Americana é a primeira parada da Costa Leste para esse evento imperdível exposição sobre a segunda mulher e a primeira judia a servir na Suprema Corte dos EUA. Estão expostos o manto e o jabot da juíza Ginsburg na Suprema Corte, fotos e muito mais.

O Barnes Foundation’da exposição pioneira da empresa, 30 americanos, A exposição "Black Black", é uma mostra de trabalhos de 30 artistas afro-americanos influentes das últimas três décadas. Na exposição, os artistas exploram diferentes aspectos da identidade negra e comentam sobre os estereótipos que frequentemente a acompanham. A exposição - que comemora seu 10º aniversário durante sua permanência na Barnes - apresenta pinturas espetaculares, grandes esculturas, filmes e fotografias de Jean-Michel Basquiat, Lorna Simpson, Carrie Mae Weems, Nick Cave, Wangechi Mutu e muito mais.

Um artista multidisciplinar assume o papel de provocador com desempenho, música e animação em The Fabric Workshop and Museum (Oficina e Museu de Tecidos). Como afro-americano gay, Satterwhite aborda questões que afetam sua experiência pessoal, bem como tópicos de nostalgia, família e música.

O Museu de Arte Woodmere apresenta o primeiro estudo em grande escala exposição de trabalho em mais de duas décadas de Neff, um amado artista da Filadélfia e importante pintor realista que morreu aos 52 anos em 1995.

Passeie com velociraptors, protoceratops e outros dinossauros nesta divertida exposição em The Academy of Natural Sciences da Universidade Drexel. A exposição também mostra como as flutuações do nível do mar e a atividade vulcânica fizeram com que os dinossauros se dispersassem por todo o globo. Os componentes interativos permitem que os visitantes toquem em moldes de fósseis, dêem nome ao seu próprio dinossauro e investiguem como eram os dinossauros há milhões de anos.

Galeria Fleisher/Ollman exposições O artista autodidata Kambel Smith recria esculturas impressionantes de algumas das arquiteturas icônicas da Filadélfia. O artista Philly faz as esculturas - representando o Independence Hall, a Ben Franklin Bridge, o Philadelphia Museum of Art e a Pennsylvania Academy of Fine Arts - com materiais que ele encontrou no lixo, incluindo papelão, foamcore, cola e tinta. Smith diz que usa sua arte para canalizar seu autismo e que isso demonstra que o autismo não deve ser visto como um distúrbio, mas como uma condição que dá às pessoas habilidades sobre-humanas.

História Antiga do Futuro Distante explora o significado do presente e justapõe obras contemporâneas com peças históricas da coleção permanente do museu. A exposição apresenta obras de Minerva Cuevas, Alex Da Corte, Cynthia Daignault e Mario Garcia Torres.

Fãs de Charlie Brown - e futebol - pode se divertir lendo cinquenta histórias em quadrinhos de Charles Schulz na Museu Mercer. As histórias em quadrinhos apresentam futebol e personagens da turma Peanuts, incluindo Charlie Brown, Snoopy, Woodstock e outros.

Os artistas Sasha Phyars-Burgess e Guanyu Xu - os recentes vencedores do Concurso e Exposição de Fotografia Contemporânea do Philadelphia Photo Arts Center - apresentam uma exposição individual instigante exposições em execução simultaneamente neste inverno. Em Salas paralelas, Xu usa fotos de instalações temporárias que ele espalhou secretamente pela casa de seus pais em Pequim, fotos suas e de outros homens gays e páginas de revistas para recuperar a casa como um espaço de liberdade e protesto. Phyars-Burgess’ SEM TÍTULO PARTE II & III (TODOS NÓS TEMOS QUE FAZER CONCESSÕES) é uma experiência multimídia que explora a forma como olhamos para os corpos negros e como eles geralmente vivem sob vários tipos de opressão.

Já é um destino deslumbrante e imperdível para os amantes da arte, Philadelphia’s Magic Gardens exibe obras de quatro artistas autodidatas em Vozes visionárias neste inverno. As obras são inspiradas nas experiências pessoais e na imaginação de cada um dos artistas.

Nesta fotografia exposição, Na exposição, 55 mulheres e fotógrafos não binários exploram a masculinidade negra, a identidade de gênero e a sexualidade. A exposição apresenta gêneros fotográficos como moda, documentário e retratos.

Pela primeira vez, o Museu de Arte Michener exibe todo o coleção presenteada por Marguerite e Gerry Lenfest, dois dos mais ávidos colecionadores do museu. A coleção apresenta 59 notáveis pinturas impressionistas da Pensilvânia.

Um exposição no Philadelphia Museum of Art explora projetos de dispositivos que podem mudar a forma como as pessoas vivem, comem, viajam e até mesmo amam no futuro.

Esse espaço de 5.000 pés quadrados exposição no Museum of the American Revolution George que, após um ferimento na Batalha de Germantown em 1777, retornou ao seu país natal e o encontrou energizado pelo espírito revolucionário. Os visitantes podem ver a “serra cerebral” que os médicos usaram para salvar a vida de St. George, os rifles usados na batalha e dois retratos das batalhas de Paoli e Germantown que St. George ajudou os artistas a criar com base em seu testemunho ocular.

O Rosenbach marca o que seria o Moby Dick aniversário de 200 anos do autor com um exposição de primeiras edições e manuscritos raros, examinados sob a ótica da identidade LGBTQ, da conservação ambiental e de outras questões contemporâneas.

Ghost River: The Fall and Rise of the Conestoga (A queda e a ascensão do Conestoga) oferece aos convidados uma visão dos bastidores da primeira graphic novel da Library Company of Philadelphia. O romance chama a atenção para a dolorosa história do colonialismo e suas vítimas indígenas, e foi escrito, ilustrado, publicado e impresso por artistas nativos americanos. A exposição inclui um cinturão de wampum, criado pela artista wampanoag Elizabeth James-Perry; obras de arte pintadas à mão do romance por Weshoyot Alvitre, um documentário e muito mais.

O pior cenário possível: Experiência de sobrevivência em The Franklin Institute coloca à prova as habilidades de sobrevivência dos hóspedes. Baseado no Manual de Sobrevivência para os Piores Cenários (que vendeu 10 milhões de cópias), a exposição apresenta cenários interativos - incluindo pular de um trem em movimento e sobreviver a uma avalanche - projetados para ensinar aos visitantes como lidar com situações inesperadas. Outros destaques da exposição incluem a chance de ouvir os conselhos de Burt Reynolds do audiolivro original e a Hall of Fame Gallery, na qual os visitantes podem conferir histórias reais de sucesso de sobrevivência nos piores casos.

Em Lastro e barricadas, A artista Michelle Lopez cria uma instalação gigante específica para o local usando restos de canteiros de obras e andaimes para criar uma paisagem urbana reduzida a escombros. Lopez usa a instalação para discutir símbolos de nacionalismo e poder.

Mais de 100 obras de arte vestível feitas por mais de 60 artistas, a maioria colecionada pela galerista nova-iorquina Julie Schafler Dale, falam do movimento art-to-wear americano, nascido nas décadas de 1960 e 70, na Philadelphia Museum of Art’O evento é realizado no Edifício Perelman, em Nova York. A exposição examina o trabalho de artistas pioneiros como Debra Rapoport, Janet Lipkin e Jean Cacicedo e como suas peças se relacionam com os eventos e preocupações sociais, políticas e culturais de sua época.

O Museu Mütter exibe seus exposição mais ambiciosa até à data, A gripe espanhola, uma narrativa multidisciplinar de cinco anos de uma pandemia global de 100 anos. A “gripe espanhola” ceifou de 50 a 100 milhões de vidas em todo o mundo; 20.000 dessas vidas pertenciam à Filadélfia, que registrou o maior número de mortes entre as grandes cidades. Em exposição: um pulmão preservado de alguém que teve gripe e um mapa interativo que mostra a localização das pessoas que tiveram a doença.

Em novembro de 2019, o renomado Penn Museum estreou a restauração transformadora de mais de 10.000 pés quadrados da atração com a grande reabertura das principais galerias. Dentro da área transformada Galeria do México e da América Central, No Museu de Arte Moderna, 250 artefatos - a maior coleção de monumentos maias dos EUA - aguardam os visitantes do museu. Além disso, dentro do renovado Galerias da África, Na exposição, estão expostos objetos de 21 países, incluindo tecidos Kuba, marfim esculpido e contas de ouro Ashanti.

Nesse solo exposição no Instituto de Arte Contemporânea, A artista Karyn Olivier, baseada em Philly, apresenta suas obras em grande escala - incluindo um carro feito de sapatos reaproveitados, uma parede de tijolos que usa roupas como argamassa e um carrossel feito para um único passageiro - e as utiliza para comentar questões de inclusão e aceitação.

Neste exposição no Faculdade de Arte e Design Moore, Na exposição, três artistas emergentes - Shona McAndrew, Matt Osborn e Stacey Lee Webber - criam exposições individuais separadas, respondendo a uma solicitação: “Como você se percebe como um artista-curador?”

Ponstingl: Sonhos de futuros passados é o Museu de Arte Michener’o primeiro solo de exposição de obras de Franz Joseph Ponstingl, um artista pouco conhecido, nascido na Pensilvânia, que frequentemente pintava civilizações abandonadas do futuro, paisagens com criaturas alienígenas e obras abstratas baseadas em seus próprios sonhos. A exposição apresenta algumas das pinturas e desenhos de Ponstingl nunca antes vistos.

As datas variam de acordo com a exposição

O Brandywine Museum of Art’comemoram momentos icônicos da história dos Estados Unidos. Votos para mulheres: Uma história visual (1º de fevereiro a 7 de junho de 2020) comemora o 100º aniversário do direito de voto das mulheres usando desenhos, ilustrações e pôsteres que expressam a mensagem das sufragistas, bem como trajes, roupas, faixas e emblemas usados pelas ativistas. Em Testemunha da história: Fotografia de Selma de Stephen Somerstein (1º de fevereiro a 14 de junho de 2020), Na cidade de Selma, o museu exibe fotos impressionantes da histórica marcha de 54 milhas pelos direitos civis de Selma a Montgomery, Alabama, tiradas por Stephen Somerstein, que tinha apenas 24 anos de idade quando as tirou.

As estratégias de sobrevivência de preguiças, iguanas e tartarugas-panquecas, entre outros animais lentos e pequenos, são exploradas neste exposição no Academia de Ciências Naturais da Universidade Drexel. Os visitantes podem conhecer - e tocar - animais vivos, incluindo tartarugas, iguanas e um ouriço.

O Academia de Belas Artes da Pensilvânia exibe mais de 75 obras de artistas afro-americanos da coleção da educadora e defensora das artes Dra. Constance E. Clayton. A exposição coleção apresenta principalmente pinturas e trabalhos em papel, e também inclui esculturas de Richmond Barthé e Augusta Savage.

O Barnes Foundation é a primeira grande instituição americana a examinar a abordagem da empresária e colecionadora de arte Marie Cuttoli em relação à arte e aos negócios. A exposição acompanha a carreira de Cuttoli e seu papel na revitalização do setor de tapeçaria francês, encomendando obras de tapeçaria de artistas famosos como Man Ray, Joan Miró e Picasso. Essas obras, juntamente com pinturas e desenhos, estão em exibição na Roberts Gallery do museu.